Todos os endereços abaixo são fontes de pesquisa para que o aluno possa fazer atividades sobre a Arte Moderna , Design e Construções Gráficas , ao qual deverá utilizar todas as ferramentas necessárias.


Sites consultados:
http://www.gmoura.com/
http://www.redeaprendizagem.blogspot.com/
http://www.wikipedia.com.br/

http://www.gmoura.com ; http://www.wikipedia.com.br
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www.universia.com.br/materia/materia.

Resultado da minha pesquisa

AS DIVERSAS FERRAMENTAS VIRTUAIS DE COMUNICAÇÃO PERMITEM ENCONTRAR E COLABORAR COM O OUTRO EM TEMPOS E ESPAÇOS DIFERENTES.EM QUE ATIVIDADES ESCOLARES PODERÍAMOS UTILIZAR TAIS FERRAMENTAS?

Hoje em dia , “entrar no computador” é quase sinônimo de “entrar na internet”.Foi-se o tempo que sentar diante da máquina e ficar mexendo em programas offline Ainda mais agora que as ferramentas são de fácil acesso.A comunicação é uma das ferramentas mais importantes para o desenvolvimento e aperfeiçoamento da humanidade. Desde as primeiras formas de comunicação, com os primatas que desenhavam nas pedras seu dia-a-dia, até os meios mais modernos como a Internet, o homem vem saboreando a alavancada da comunicação e interação entre as pessoas.

cultura de massa

SOBRE A ARTE E A CULTURA DE MASSA

O que é arte e qual a importância de saber o que é arte? Esta questão não é tão simples de ser resolvida. Os dicionários não ajudam. Eles só dão os significados usuais, o que muitas vezes o torna contraditório. Os livros são confusos. Não nos permite fazer uma separação entre a arte e a não-arte através deles. O povo não parece muito interessado em fazer tal separação. Para eles é muito mais confortante pensar que não existe alguma coisa como A Arte, que arte é aquilo que qualquer um pensa que é arte ou que ninguém é capaz de dizer o que é arte. Para eles, qualquer pessoa que tentar definir este termo estará tentando impor aos outros um conceito arbitrário para alguma coisa que em si mesmo não tem conceito algum. O relativismo pós-moderno e a constante mudança nos paradigmas artísticos os deixa amedrontados e inseguros para fazer uma análise sobre um objeto tão complexo. Pensam que a arte é algo totalmente subjetivo, como a beleza. Se você acha alguma coisa bela, então ela é arte para você, devem pensar desta forma. Mas eu penso que a arte não é algo tão subjetivo Desta forma, a arte seria apenas alguma coisa culturalmente construída que agradasse os sentidos e que não precisaria necessariamente ter conteúdo algum. Mas parece que nem todo mundo se satisfaz com a idéia de que a arte não tenha conteúdo.

O belo é aquilo que agrada os sentidos. Seu conceito é puramente subjetivo . Por conta disso, naturalmente uma coisa pode ser bela para uns e não para outros. Arte não é somente constituída de beleza, mas de idéias, que beleza nem é necessária para uma obra de arte, sendo que nunca se pode concordar sobre o que é ou não é belo. Alguém pode olhar um quadro de Picasso e achar lindo, outra o achará horrível. Mas não é a beleza que vai definir se ele é ou não artístico. Mas a arte não é necessariamente agradável, sendo que não se pode agradar a todos. O que faz a arte são suas idéias e a construção destas idéias. O artista é o arauto do novo. Suas obras devem fugir ao que é comumente feito, dito e conhecido – mas não a ponto de tornar-se incompreensível nem de fugir dos outros conceitos dos quais se utiliza. A originalidade inerente ao artista é muitas vezes o principal motivo da sua incompreensão, e por saberem da existência de muitos artistas que só foram reconhecidos como tal muito tempo depois de sua morte, é que os relativistas pós-modernos alegam que a arte é um produto do seu tempo, mas muitas vezes são as pessoas contemporâneas dos artistas que não estão preparadas para ele.
Não é somente o artista quem busca fugir do trivial, buscar novos caminhos e formas de ver o mundo. Também o faz o filósofo e o cientista. Existem inúmeras diferenças entre os artistas e estes dois, mas a principal é a forma como eles expõem suas idéias. Filósofos e cientistas as expõem suas idéias com uma linguagem clara, direta e objetiva. Já os artistas o faz de modo simbólico, indireto, estético. Eles buscam uma fuga desta linguagem objetiva por ela ser trivial. O artista é quem mais se afasta desta realidade. Os artistas escreveram romances naturalistas por isso precisamos adentrar o universo do autor e da “modalidade” artística que ele se utiliza, seja ela poesia, pintura, música, dança, etc.
O capitalismo produz cultura de massa, ou seja, objetos fabricados em série para o consumo imediato, visando apenas o lucro. Ela vende seus produtos como se estes fossem arte. Em vez de educar as pessoas para compreender e admirar a verdadeira arte, a sociedade a banaliza, reduzindo-a a um mero produto de consumo e fruição imediata, como os produtos que ela fabrica. Sua estratégia é esvaziar o conteúdo da arte, pois não quer que as pessoas pensem, que se libertem nem que parem de consumir seus produtos.

http://recantodasletras.uol.com.br/artigos

Resumo Critico

Gostaria de falar que não sou totalmente contra a cultura de massa. Ela não deve ser abolida da sociedade como uma coisa nefasta que querem nos fazer aceitar de todo modo. O que não deve ser feito é confundi-la com a arte verdadeira. Esta confusão esvazia o trabalho de alguém que tanto se esforçou criativa e intelectualmente. Um trabalho que nasce do amor, do intelecto, dos sentimentos e não simplesmente da vontade de lucrar. Tal distinção é necessária para preservar o trabalho destas pessoas, caso contrário, qualquer esforço para se fazer algo novo e realmente produtivo será em vão. Os objetos de produção em massa são feitos para passar o tempo, para divertir, para entreter, mas não a arte. A arte tem uma outra função. Todos precisamos nos distrair e nos divertir um pouco. Às vezes precisamos dar um tempo para nossa mente e relaxar com coisas mais leves, que não exijam tanto do nosso intelecto. Não devemos banir a cultura de massa da nossa sociedade. O que deve ser feito é educar as pessoas para que saibam fazer esta distinção, que não confundam uma coisa com a outra, e que aprendam a explorar o universo da verdadeira arte.

A arte é uma construção estética, ou seja, utilizando uma linguagem não-literal ou não-verbal, que se faz em torno de uma idéia profunda. Esta construção também precisa ser tão ou até mais original que a idéia central. Isso é o que eu entendo por arte. Alguém pode pensar algo diferente, mas devemos ter sempre em vista um fenômeno assustador que vem crescendo cada vez mais e parece ameaçar o estatuto da arte verdadeira. Qualquer um que venha a fazer uma descrição da arte tem que ter em vista este monstro que pretende devorar a profundidade e a riqueza da Arte: a cultura de massa. Nem todo mundo é artista e a maioria das pessoas jamais será um. Isso é inevitável. Mas todos nós temos capacidades de apreciar uma boa obra, de entender sua nuances, de interpretar seu conteúdo mais profundo. Mas isso leva tempo, esforço e educação.

Cláudio Néris B. Fernandes - Profº de Artes

Disciplina : Artes

Planejamento para o ano de 2009

Objetivo Geral

Estimular o aluno a descobrir o mundo da Arte através de aulas teóricas utilizando diversos meios para que possa compreender as características da cultura .

Objetivos Específicos

Estimular e trabalhar a coordenação motora , a lateralidade , o raciocínio lógico , percepção tátil e visual com aulas expositivas e exercícios diversos .

Recursos Pedagógicos

- Lápis , lápis de cor , giz de cera ;

- Tinta guache , acrílico , pva;

- Papel chamex , cansom , maninha ;

- E.V.A. , cartolina , papel cartão;

- TV , Vídeo Cassete e DVD .

Recursos Humanos

- Alunos ;

- Professores ;

- Coordenação Pedagógica ;

- Direção Escolar .

Avaliação

O aluno será avaliado conforme a sua produção em sala de aula , através dos exercícios propostos e participações nas discussões em grupo.